为什么贫穷

　　故事发生在风景如画的意大利西西里，乔（塞吉·卡斯特里图 Sergio Castellitto 饰）带着一部老旧的摄影机和一堆陈旧的底片，自称是一名星探，正在举行一场名叫“影坛新秀”的视镜活动。他声称，如果能被他选上，就有可能一夜成名，成为日进斗金的超级大明星。
　　在闭塞的小镇里，乔的到来在居民中间掀起了一股小小的骚动，全镇上下，男女老少们都十分喜欢这位来自大城市的“时髦先生”，只是，他们并不知道，乔的真实身份是一个满口胡言不折不扣的骗子。随着时间的推移，居民们的真诚和善意逐渐感化了乔，之后，乔又与一位名叫碧雅（蒂兹亚娜·罗达托 Tiziana Lodato 饰）的美丽女子一见钟情，这令过惯了颠沛流离的生活的乔第一次产生了想要停留的想法。

Delusion Molester Secret Theater Confessions of a Lewd Secret

伊莉斯不喜欢过圣诞节，她从小在圣诞树农场长大，这意味着每次节日她都是在忙工作。今年的这个时候，她失去了工作，她很不情愿的同意帮助家人在市内售卖圣诞树，而且表明这是最后一次。英俊富有魅力的达伦多次来购买圣诞树，他暗恋着伊莉斯，这让伊莉斯甚至有点感觉到圣诞节的魅力。然而，一家市内大财团不喜欢他们在那里售卖圣诞树，他们试图说服政府部门来驱逐掉他们。伊莉斯必须想方设法保住售卖摊位，在节日继续供应圣诞树。

　　迈阿密狡猾的商人卡特（科尔•豪瑟 Cole Hauser 饰）利用自己的贸易公司做幌子，暗中进行着国际洗钱活动。虽然FBI对他监视已久，但是卡特平日十分小心谨慎，几乎与世隔绝，所以一直没找到他的犯罪证据。FBI获悉了卡特十分喜欢地下赛车，是当地飞车党的头目。为了获得他的 犯罪证据，只好找上一集中成功破获洛杉矶飞车党劫车案的布赖恩（保罗•沃克 Paul Walker 饰）重新出山。
　　布赖恩凭借出色的车技、和飞车党一起进行犯罪活动很快就赢得了卡特的信任，并和他成了好朋友。同时，另一名同为飞车党卧底的女警梦妮卡（伊娃•门德斯 Eva Mendes 饰）闯进了布赖恩的生活，布赖恩不知不觉中爱上了梦妮卡。梦妮卡已经获得了不少卡特的犯罪证据，但是她和卡特之间的暧昧关系却说不清道不明。

　　一群人应邀前往恭贺苏格兰的一幢百年鬼屋中亲身体验超自然的神秘力量。结果他们发现屋中的种种怪异状况并非因为鬼魂出现所致，而是跟屋主的历史和房子的环境有很大的关系。本片在一个封闭的空间中拍出紧凑逼人的恐怖气氛，完全不依赖血腥或搞鬼镜头而令人捏一把冷汗，功力过人，两位女主角的 演出亦特别精彩，堪称低成本灵异电影中的代表作。
　　1999年的《猛鬼屋》是1959年电影《house on haunted hill》的翻拍版，之前的信息有误，希望大家移步另一页面。

　　山崎（堤真一饰）打算抢银行，他盘算了一通十全十美的计划。正当他打算行事时，突然从银行中走出了装束一模一样的另一组劫犯。但一不留神劫犯被汽车撞飞，装满现金的皮包无意中落入山崎手中。
　　山崎被误认为是劫犯同伙受到追捕，好不容易逃离追捕的山崎刚想松口气，手中拿着的刀子却不小心刺死了一名女美容师。他开始承受恐惧和自我谴责，后来又离奇地环境评估会上发表了一通长篇大论。
　　同时，他丢弃的头套引发了黑帮老大的死亡，失去组长后黑社会村田组势力削弱，三名成员无意中杀死了敌对派系的年轻头目。倒霉的山崎和黑帮分子们将如何解脱呢？

　　本作は“絶対にだませない詐欺師”を主人公とするコメディ。超が付くお人よしのサラリーマン・絹咲正（きぬさきただし）は、婚活パーティで出会った浅香澪に頼まれて彼女の父親に会いに行く。しかし、そこにいたのは裏社会にもつながりのある大手ゼネコン社長・貴島だった。貴島から5億円をだまし取ろうとしたものの失敗した澪は、貴島の支配下にあったのだ。リゾート会社社長から10億円を奪ってきたら許すと貴島から告げられた正と澪。嘘がつけず悪いことができない正にとって引き受けられない仕事だったが、彼のあまりの人のよさから、詐欺計画は思わぬ方向に転がっていく。

　　著名物理学家摩耶龙造（見明凡太朗 饰）的家族中流传着一个恐怖的传说，凡是见过彩虹男的人最终都会死于非命。虽则如此，但是龙造仍潜心人造彩虹的研究。某天，龙造位于山间的木制别墅发生火灾，其弟子菅八郎被证实丧生祸害。可是从现场的调查来看，菅八郎遇火之前已被人刺死。最终，龙造续弦之妻志满子（平井岐代子 饰）的侄女小幡由利枝（若杉須美子 饰）作为嫌疑人遭到警方逮捕。昭和日报的女记者鸟饲美美（暁テル子 饰）不相信好友由利枝是杀人犯，她和同行随同警方前去走访性情古怪且藏有许多秘密的摩耶家族。在这一过程中，不断有人因虹男遇害……
　　本片根据角川喜久雄的原作改编，被称为日本第一部自然彩色电影。

　　剧情
　　一个法国少年和一个阿拉伯少年自幼便是街头的混混，他们缺乏家庭的温暖和社会的关注，以偷窃为乐，但当他们自认为最愚笨的同学摇身成为大富翁时，他们目瞪口呆，习惯了街头恶习的两人在辞工后不久，又陷入了爱情的困惑，最终都被警察带走，但他们对生活已经绝望，剩下的是两人间不变的友谊。
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　　幕后花絮
　　本片属于波尔电影，也就是反映在法国的阿尔及利亚后裔人的电影作品。导演沙里夫是阿尔及利亚后裔，本片根据他的自传体小说改编，非常直白地将当时法国社会的阴暗现实反映出来。影片最后点出主题，渴望拆除种族的藩篱，超越肤色和种族和平友好地生活下去。整部电影的叙事手法平平，只是倒叙一段类似“戏中戏”处理得较有复古味道，不失讽刺韵味，人物的心理描写也细致准确，属于一部表现社会底层青年生活的社会写实作品。

　　一架客机不幸坠毁于某无名小岛，幸存乘客突遇某妄图袭击美国的武装组织，一场血战，一触即发，Troma公司最有野心的一部电影，片中死伤人数超过1000。。。。。

　　Two differences between this Austrian version and the generally available American version are immediately obvious: they differ both in their length and in the language of the intertitles. The American version is only 1,883 metres long - at 18 frames per second a difference of some 7 minutes to the Austrian version with 2,045 metres. Whereas we originally presumed only a negligible difference, resulting from the varying length of the intertitles, a direct comparison has nevertheless shown that the Austrian version differs from the American version both in the montage and in the duration of individual scenes. Yet how could it happen that the later regional distribution of a canonical US silent film was longer than the "original version"?
　　The prevalent American version of Blind Husbands does not correspond to the version shown at the premiere of 1919. This little-known fact was already published by Richard Koszarski in 1983. The film was re-released by Universal Pictures in 1924, in a version that was 1,365 feet (416 metres) shorter. At 18 frames per second, this amounts to a time difference of 20 minutes! "Titles were altered, snippets of action removed and at least one major scene taken out entirely, where von Steuben and Margaret visit a small local chapel." (Koszarski)
　　From the present state of research we can assume that all the known American copies of the film derive from this shortened re-release version, a copy of which Universal donated to the Museum of Modern Art in 1941. According to Koszarski the original negative of the film was destroyed sometime between 1956 and 1961 and has therefore been irretrievably lost. This information casts an interesting light on the Austrian version, which can be dated to the period between the summer of 1921 and the winter of 1922. Furthermore, the copy is some 200 metres longer than the US version of 1924. If one follows the details given by Richard Koszarski and Arthur Lennig, this means that, as far as both its date and its length are concerned, the Austrian version lies almost exactly in the middle between the (lost) version shown at the premiere and the re-released one.A large part of the additional length of the film can be traced to cuts that were made to the 1924 version in almost every shot. Koszarski describes how the beginning and the end of scenes were trimmed, in order to "speed up" the film. However, more exciting was the discovery that the Austrian version contains shots that are missing in the American one - shots/countershots, intertitles - and furthermore shows differences in its montage (i.e. the placing of the individual shots within a sequence). All this indicates that Die Rache der Berge constitutes the oldest and most completely preserved material of the film.