揭露

　　为了从事故中救出好友，飞行消防员彼特（理查德·德莱福斯 Richard Dreyfuss 饰）牺牲了。死后的他来到一个神奇的地方，美丽的女神哈普（奥黛丽·赫本 Audrey Hepburn 饰）告诉彼特，他必须回到人间引领女友多琳达（霍利·亨特 Holly Hunter 饰）走出悲伤，并再次找到她的幸福。于是，彼特化成了一具飘忽在多琳达身边的灵魂。他不能被凡人听见或者看见，只能默默的看着美琳达每天的生活。慢慢地，他似乎无法接受哈普派给他的任务，因为他是如此不愿意多琳达找到新的感情，爱上新的男友特德（布拉德·约翰逊 Brad Johnson 饰）。就这样，彼特挣扎与自己的爱与嫉妒之间，无法自拔。此时，他却得知了一个比自己的悲喜重要得多的消息：多琳达出事了，生命危在旦夕。
　　趁着还来得及，彼特不顾一切地奔向多琳达。

　　《我是你的眼》改编自法国畅销小说《点字之心》，备受瞩目的法国古典音乐美少女亚莉克·丝薇洛特跨界领衔，以自身经验完美诠释主人翁的精湛琴艺，以及备受瞩目的法国超萌新星尚史丹杜巴克（Jean-Stan Du Pac），并集结法国凯萨奖男星帕斯卡艾勒柏（Pascal Elbe）《夏日时光》男星查尔斯贝林（Charles Berling）等实力派演员，是继《贝利叶一家》后，法国影坛2017年最新的感人力作。

　　一位外星科学家和他的团队被派往地球，从他们垂死的星球上通过释放吸血鬼、狼人和木乃伊等怪物来消灭人类，以便继承地球。

　　萤火虫国一忍者尖叫传奇 – 国一仙师忍者 （1991） 三名可爱、性感的忍者，年龄在 20 岁左右，一直在接受训练，为一些模糊的未来威胁建立自己的力量。当一个 400 年前的英俊忍者从天而降到女孩们的热水浴缸中时，他们命中注定的使命变得显而易见。他带来了一个严重威胁的消息：一个邪恶的实业家显然与不明飞行物联手接管了日本。似乎唯一的解决办法在于这三个女孩的特殊才能——她们的武术和她们的轻薄服装一样引人注目。

　　阿寅来到温泉边的小旅馆住下，刚好一位年轻人来此，他是为了了却母亲的心愿而来，他带来了母亲的骨灰，老人生前最喜欢这里的温泉，临终时还念念不忘甘霖般的温泉水。在阿寅的帮助下，他们在旅馆里为逝者做了法事。小伙子叫三郎，腼腆文静，他喜欢上一同出游的百货商场的女职员萤子，分手时向她表示了愿意与她交往的愿望。可是萤子却不以为然，于是他向阿寅寻求帮助，希望他从中牵线搭桥，阿寅一口应允。阿寅不辱使命，认真地找萤子沟通，可是她还是不同意。为了撮合两个年轻人，银屋一家安排了聚会，把他们叫到一起，制造了彼此接触的机缘，他们终于有了可以倾诉衷肠的机会。

　　著名物理学家摩耶龙造（見明凡太朗 饰）的家族中流传着一个恐怖的传说，凡是见过彩虹男的人最终都会死于非命。虽则如此，但是龙造仍潜心人造彩虹的研究。某天，龙造位于山间的木制别墅发生火灾，其弟子菅八郎被证实丧生祸害。可是从现场的调查来看，菅八郎遇火之前已被人刺死。最终，龙造续弦之妻志满子（平井岐代子 饰）的侄女小幡由利枝（若杉須美子 饰）作为嫌疑人遭到警方逮捕。昭和日报的女记者鸟饲美美（暁テル子 饰）不相信好友由利枝是杀人犯，她和同行随同警方前去走访性情古怪且藏有许多秘密的摩耶家族。在这一过程中，不断有人因虹男遇害……
　　本片根据角川喜久雄的原作改编，被称为日本第一部自然彩色电影。

男主跟妻子本来很恩爱，但随着时间推移，妻子渐渐将更多的精力投入到工作，而为了在公司获得更多的机遇，她不惜献身，穿上各种诱惑的衣服勾引公司高层，而男主在性方面得不到满足，将目光聚焦在了小姨子身上，常常还出现幻觉，看到了小姨子的身体，终于，他在一次跟小姨子醉酒后对小姨子实行了强奸，而小姨子也半推半就，就在二人热火朝天的时候，妻子跟她的情夫回到家中，看到了这淫荡的一幕…

　　Two differences between this Austrian version and the generally available American version are immediately obvious: they differ both in their length and in the language of the intertitles. The American version is only 1,883 metres long - at 18 frames per second a difference of some 7 minutes to the Austrian version with 2,045 metres. Whereas we originally presumed only a negligible difference, resulting from the varying length of the intertitles, a direct comparison has nevertheless shown that the Austrian version differs from the American version both in the montage and in the duration of individual scenes. Yet how could it happen that the later regional distribution of a canonical US silent film was longer than the "original version"?
　　The prevalent American version of Blind Husbands does not correspond to the version shown at the premiere of 1919. This little-known fact was already published by Richard Koszarski in 1983. The film was re-released by Universal Pictures in 1924, in a version that was 1,365 feet (416 metres) shorter. At 18 frames per second, this amounts to a time difference of 20 minutes! "Titles were altered, snippets of action removed and at least one major scene taken out entirely, where von Steuben and Margaret visit a small local chapel." (Koszarski)
　　From the present state of research we can assume that all the known American copies of the film derive from this shortened re-release version, a copy of which Universal donated to the Museum of Modern Art in 1941. According to Koszarski the original negative of the film was destroyed sometime between 1956 and 1961 and has therefore been irretrievably lost. This information casts an interesting light on the Austrian version, which can be dated to the period between the summer of 1921 and the winter of 1922. Furthermore, the copy is some 200 metres longer than the US version of 1924. If one follows the details given by Richard Koszarski and Arthur Lennig, this means that, as far as both its date and its length are concerned, the Austrian version lies almost exactly in the middle between the (lost) version shown at the premiere and the re-released one.A large part of the additional length of the film can be traced to cuts that were made to the 1924 version in almost every shot. Koszarski describes how the beginning and the end of scenes were trimmed, in order to "speed up" the film. However, more exciting was the discovery that the Austrian version contains shots that are missing in the American one - shots/countershots, intertitles - and furthermore shows differences in its montage (i.e. the placing of the individual shots within a sequence). All this indicates that Die Rache der Berge constitutes the oldest and most completely preserved material of the film.

　　影片根据雅努什·柯扎克（Janusz Korczak）真实经历改编。
　　1939年9月，德军占领华沙后，柯扎克拒绝了德国人的邀请，利用教授和医生的身份，在华沙建立了犹太孤儿院，并使这些孩子接受教育……
　　1942年，随着对犹太人迫害的加剧，柯扎克四处筹集资金养活200个犹太孤儿，并与抵抗组织人员接触，但很快他们遭到盖世太保逮捕。柯扎克拒绝了德国走狗为他弄到的瑞士护照，决意与孩子们在一起，最终他与孩子们一起死在了特雷布林卡毒气室……
　　影片力图把柯扎克塑造成视死如归的基督式人物，描述他把正义和尊严放到比安全和生命更重要的位置。
　　影片结尾处孩子们在乡野自由漫跑的镜头属于美好祝愿，导演也许因为觉得若拍摄他们进入毒气室太残忍了吧。

　　Towani一家乘坐的星际巡洋舰在恩多卫星上坠毁了。Towani家的爸爸和妈妈和他们的两个孩子Mace与Cindel失散了。伊渥克族人——恩多卫星上的土著——找到了这两个孩子。尽管孩子们与伊渥克族的交流起初非常困难，Mace和Cindel最终还是说服了伊渥克族人帮助找寻他们的父母。

　　在坐牢12年后，前高中橄榄球明星埃迪·帕尔默回到了家乡，开始全新的生活。他和来自一个麻烦家庭的弃儿山姆建立了一种意想不到的联系，但埃迪的过去威胁到他的新生活和家庭。