亚瑟王神剑崛起

　　一名波士顿警探调查了一系列令人毛骨悚然的、由一名戴着黑皮衣的连环杀手组成的大学校园里，他怀疑一位著名的人类学教授和他的女同住的助手。

　　剧情：母子乱伦 （不是继母 是亲母子）
　　相依为命的孤儿寡母，渐渐长大的儿子和其他女人相处时，母子间的矛盾、情欲开始决堤！

精神抑郁的画家(齐木茂饰)在去下水道中寻找灵感的时候，意外发现了一条人鱼(染井真理饰)。而这条人鱼竟然是画家曾经在河中遇见过的。画家开始为人鱼作画，而此时才发现人鱼的腹部因为某种原因而溃烂。长满了大大小小的脓包和肉瘤，然后画家将人鱼带回家养在了浴缸里。画家买来药为人鱼治疗，但人鱼拒绝了。人鱼要求画家为自己作画，人鱼腹部的烂疮慢慢扩展到全身并进一步恶化。先是慢慢向人鱼的上身扩展，然后流出各种颜色的脓水，各种蛆虫，长短不一，五颜六色，伴随着黏液从人鱼身上的脓包中喷射而出，混成一团，布满了浴缸以及浴缸周围的地板。而浴缸里的水也呈现出一种复杂的颜色，甚至变的粘稠。最后，脓疮蔓延到人鱼的脸上，布满了整个半边脸，当然也会涌出脓水和蛆虫。此时的人鱼已经变成了令人作呕的怪物。最后人鱼开始呕吐，吐出来的也是蛆虫和粘稠的脓水。

这期间人鱼痛苦万分而画家则给予人鱼温情的关怀，帮人鱼挤脓，抽出身体里的蛆等等。而画家的画也伴随着人鱼的状况而改变，直到人鱼死去，画作也最终完成，一张布满五彩脓疮的脸。神情恍惚的画家肢解了人鱼，然而在人鱼的腹中竟然发现了一个婴儿。最后警察在画家邻居的举报下逮捕了画家 。

　　威尔（本·福斯特 Ben Foster 饰）和女儿汤姆（托马辛·麦肯齐 Thomasin McKenzie 饰）过着相依为命的日子。父女两人在深山老林里安营扎寨，一直都离群索居，不和现代社会有所接触。虽然丛林里的生存条件十分的恶劣，但威尔觉得这才是他们应该有的生活。
　　某日，政府的工作人员找到了父女两人，强制将他们带回了文明世界之中，虽然在这里吃得饱、穿得暖，但威尔还是觉得自己仿佛在坐牢一般。终于，他决定带着汤姆再度回到他的野生王国之中，可此时的汤姆显然更加愿意待在无论做什么事情都非常便利的城市里，父女两人之间产生了巨大的分歧。在自己的意愿和女儿的渴望之间，威尔会如何选择呢？

　　吉约姆·卡内、薇儿拉·贝坦丝([破碎之家])、安东尼·巴容([祈祷])主演，爱德华·贝尔容(Edouard Bergeon)执导[以地球的名义](Au nom de la terre，暂译)本周已在马耶讷开机。故事描绘了一个近40年的家庭传奇。1982年，皮埃尔离开美国，回到马耶讷的家中，买了该地区最美丽的农场。多年来皮埃尔和妻子克莱尔经营着农场业务。但是幸福时光下，这对夫妇还必须与债务和疲惫作斗争。

　　萤火虫国一忍者尖叫传奇 – 国一仙师忍者 （1991） 三名可爱、性感的忍者，年龄在 20 岁左右，一直在接受训练，为一些模糊的未来威胁建立自己的力量。当一个 400 年前的英俊忍者从天而降到女孩们的热水浴缸中时，他们命中注定的使命变得显而易见。他带来了一个严重威胁的消息：一个邪恶的实业家显然与不明飞行物联手接管了日本。似乎唯一的解决办法在于这三个女孩的特殊才能——她们的武术和她们的轻薄服装一样引人注目。

Sin Sisters

　　男孩Corey决心帮助他的弟弟Jimmy完成前往加洲的心愿，在惊历奇险之后，终于如愿以偿，并且获得一份额外的礼物，参加任天堂电玩游戏的冠军赛。一部青春冒险奇想的电影，交织着温馨感人的气氛。

　　Two differences between this Austrian version and the generally available American version are immediately obvious: they differ both in their length and in the language of the intertitles. The American version is only 1,883 metres long - at 18 frames per second a difference of some 7 minutes to the Austrian version with 2,045 metres. Whereas we originally presumed only a negligible difference, resulting from the varying length of the intertitles, a direct comparison has nevertheless shown that the Austrian version differs from the American version both in the montage and in the duration of individual scenes. Yet how could it happen that the later regional distribution of a canonical US silent film was longer than the "original version"?
　　The prevalent American version of Blind Husbands does not correspond to the version shown at the premiere of 1919. This little-known fact was already published by Richard Koszarski in 1983. The film was re-released by Universal Pictures in 1924, in a version that was 1,365 feet (416 metres) shorter. At 18 frames per second, this amounts to a time difference of 20 minutes! "Titles were altered, snippets of action removed and at least one major scene taken out entirely, where von Steuben and Margaret visit a small local chapel." (Koszarski)
　　From the present state of research we can assume that all the known American copies of the film derive from this shortened re-release version, a copy of which Universal donated to the Museum of Modern Art in 1941. According to Koszarski the original negative of the film was destroyed sometime between 1956 and 1961 and has therefore been irretrievably lost. This information casts an interesting light on the Austrian version, which can be dated to the period between the summer of 1921 and the winter of 1922. Furthermore, the copy is some 200 metres longer than the US version of 1924. If one follows the details given by Richard Koszarski and Arthur Lennig, this means that, as far as both its date and its length are concerned, the Austrian version lies almost exactly in the middle between the (lost) version shown at the premiere and the re-released one.A large part of the additional length of the film can be traced to cuts that were made to the 1924 version in almost every shot. Koszarski describes how the beginning and the end of scenes were trimmed, in order to "speed up" the film. However, more exciting was the discovery that the Austrian version contains shots that are missing in the American one - shots/countershots, intertitles - and furthermore shows differences in its montage (i.e. the placing of the individual shots within a sequence). All this indicates that Die Rache der Berge constitutes the oldest and most completely preserved material of the film.

　　昭和初年，私家偵探魚塚被一老婦人委託調查被綁架女兒的下落。偵探追查下去，卻發現事件和一部消失了的電影《永遠的謎》有關，這部電影比號稱日本最早起用女性演員，歸山敎正的《生之光輝》更早有女演員表演，但被警察禁映而消失。鏡頭跟著主角深入淺草的遊樂區，探索默片年代的戲院，解說的辯士、現場配樂的樂隊、放映前的雜耍表演，當年的電影是很「綜合」的娛樂…… 完全和電影業無關的新人導演林海象一鳴驚人的處女作，比《星光夢裏人》早近三十年採用仿默片的拍法，全部黑白攝影，人物對白全部用字幕卡代替，聲軌只有配樂、效果音等，引領觀眾暢遊世紀初的夢工場。

　　苏比埃拉可以算得上是阿根廷电影界的得奖专业户了吧, 自81年《天堂的征服》以来, 他的每一部影片都几乎为他赢得了近20项大大小小的国际奖项, 并为他获得了众多国际声誉, 其在阿根廷电影界的地位估计能赶得上库斯图里卡在南斯拉夫电影的地位了, 而两人的电影风格却也都带有强烈的魔幻现实主义色彩. 在七八部已经D出过DVD的苏比埃拉作品中, 我最中意的可能还是86年这部和92年的《心之阴暗面》.