天命之女2017

　　故事发生在风景如画的意大利西西里，乔（塞吉·卡斯特里图 Sergio Castellitto 饰）带着一部老旧的摄影机和一堆陈旧的底片，自称是一名星探，正在举行一场名叫“影坛新秀”的视镜活动。他声称，如果能被他选上，就有可能一夜成名，成为日进斗金的超级大明星。
　　在闭塞的小镇里，乔的到来在居民中间掀起了一股小小的骚动，全镇上下，男女老少们都十分喜欢这位来自大城市的“时髦先生”，只是，他们并不知道，乔的真实身份是一个满口胡言不折不扣的骗子。随着时间的推移，居民们的真诚和善意逐渐感化了乔，之后，乔又与一位名叫碧雅（蒂兹亚娜·罗达托 Tiziana Lodato 饰）的美丽女子一见钟情，这令过惯了颠沛流离的生活的乔第一次产生了想要停留的想法。

　　佐藤良人（片冈直人 饰）的父亲在早年间去世了，留下良人和母亲安江（凉 饰）过着相依为命的生活。安江靠着经营烤肉店根岸苑养活良人，这家店也是她的丈夫给她留下的唯一一样财产。安江的烹饪手艺很好，根岸苑被她经营得井井有条，门庭若市，对于安江来说，能够一边制作美味的料理，一边看着儿子健康的长大，是她最快乐的事情。
　　然而，一切都在人气美食评论家古山（松尾谕 饰）对根岸苑发起了毫无根据的攻击之后改变了，店里的人气逐渐低迷，而良人也希望一直忙碌的母亲能够将更多的心思放在自己身上，于是，不久之后，根岸苑宣布闭店。

　　不论扑杀它们多少次，外星怪物总是能卷土重来。航天飞机又发现一窝怪异的蛋，这次，它们不仅要吃掉它们看到的所有人、所有东西，它们还要进一步，侵略你的空间。

　　为了谈生意，鲁滨逊（皮埃尔·理查德 Pierre Richard 饰）登上了前往非洲的圣卢西娅号邮轮，哪知道旅行途中遭到了船长和大副的陷害，鲁滨逊被扔上了一艘小船，抛弃在茫茫大海之上。身陷险境的鲁滨逊并没有放弃生存的希望，他好不容易来到了一座荒岛之上，哪知道很快，鲁滨逊就在岛上发现了已经遭遇了海难的圣卢西娅号。
　　靠着船上的物资，鲁滨逊顽强的在荒岛上生存了下来。一次偶然中，鲁滨逊解救了一名被当地野人抓住的印第安人，给他取名星期五（尼古拉斯·卡萨雷 Nicolas Cazalé 饰），终于，鲁滨逊有伴了。星期五不识字也不会说话，于是鲁滨逊担任了他的老师的职务。

　　该片讲述意大利连锁餐厅Tuscan Grove位于加州贝克斯菲尔德的加盟店经理艾梅柏(布里饰)，赢得了一个前往该公司位于佛罗伦萨郊外的华丽的“研究所”的全额费用旅行的机会，同时还可以与连锁餐厅的老板(尼沃拉饰)见面。当艾梅柏与一群不相配的美国当地加盟店的经理们在一起时，这场旅行与自己想象中的浪漫之旅完全不一样。

　　亚娜（莱娜·克棱克 Lena Klenke 饰）是一名17岁的美丽少女，和其他同龄的女孩子不同，亚娜看上去非常的苍白安静，原来，亚娜患有先天性心脏病，无法从事任何激烈的运动，并且不知道哪一天、哪一个瞬间就会被死神夺走生命。
　　枯燥乏味的生活让亚娜感到非常的窒息，渐渐丧失了对生活的热情，直到有一天，她看到了纯种马奔跑的场面，这充满了生命力的场景让她的心情久久不能平息，亚娜爱上了赛马这项运动。保罗（迪特·哈勒沃登 Dieter Hallervorden 饰）是一名经验丰富的驯马师，他明白赛马对于亚娜来说有多么的重要，也在亚娜的身上看到了杰出的赛马天赋，可是，赛马是一项非常激烈的竞技运动，亚娜的身体能够负担的了吗？

　　帮派分子Chas（詹姆斯·福克斯 James Fox 饰）是Harry Flowers的一名手下，在一次帮派争斗中，Chas杀死了一个叫Joey的人，只能逃亡。为了躲避Harry的追杀，他化名为Johnny Dean，假装是一名变戏法的，租了一所房子的地下室。房子的主人是 Turner（米克·贾格尔 Mick Jagger 饰），他和两个女人住在里面。Chas住在地下室的期间经历了一段奇幻的旅程。他联系一个朋友，让朋友替他搞了个美国护照，准备逃走。他让朋友来他住的地方与他见面，不料他的朋友却带着Harry的人一起来了......
　　滚石乐队主唱Mick Jagger的第一部电影，影片完成于1968年，直到1970年才得以发行。

　　内战连绵多年之后，一名尼泊尔共产党员终于收拾行囊，带著路上巧遇的孤儿返回偏远家乡，好为甫逝世的父亲奔丧。他的亲兄弟在内战中投入了敌对阵营，水火不容的两人只好约定暂时休战；妻子则生下了其他男人的女儿，小女孩却以为他才是自己的亲生父亲。在抬着遗体下山火葬的这趟险峻路程中，隐忍已久的对立衝突终于全面爆发。
　　导演将延烧十年的尼泊尔内战巧妙纳入一场葬礼之中，在这座偏远山村裡，男尊女卑与种姓制度仍然根深柢固；来自外界的男主角儘管曾为现代普世价值而战，但为了替亡父完成葬礼，却不得不屈从于信奉古老习俗的村中耆老。现代与传统、宗教与世俗，甚至家庭与亲情、战争与和平，终将在这一面飘扬著白日的尼泊尔国旗之下疗伤癒合。

My Aunt’s Trade Secrets With My Body2022

　　Two differences between this Austrian version and the generally available American version are immediately obvious: they differ both in their length and in the language of the intertitles. The American version is only 1,883 metres long - at 18 frames per second a difference of some 7 minutes to the Austrian version with 2,045 metres. Whereas we originally presumed only a negligible difference, resulting from the varying length of the intertitles, a direct comparison has nevertheless shown that the Austrian version differs from the American version both in the montage and in the duration of individual scenes. Yet how could it happen that the later regional distribution of a canonical US silent film was longer than the "original version"?
　　The prevalent American version of Blind Husbands does not correspond to the version shown at the premiere of 1919. This little-known fact was already published by Richard Koszarski in 1983. The film was re-released by Universal Pictures in 1924, in a version that was 1,365 feet (416 metres) shorter. At 18 frames per second, this amounts to a time difference of 20 minutes! "Titles were altered, snippets of action removed and at least one major scene taken out entirely, where von Steuben and Margaret visit a small local chapel." (Koszarski)
　　From the present state of research we can assume that all the known American copies of the film derive from this shortened re-release version, a copy of which Universal donated to the Museum of Modern Art in 1941. According to Koszarski the original negative of the film was destroyed sometime between 1956 and 1961 and has therefore been irretrievably lost. This information casts an interesting light on the Austrian version, which can be dated to the period between the summer of 1921 and the winter of 1922. Furthermore, the copy is some 200 metres longer than the US version of 1924. If one follows the details given by Richard Koszarski and Arthur Lennig, this means that, as far as both its date and its length are concerned, the Austrian version lies almost exactly in the middle between the (lost) version shown at the premiere and the re-released one.A large part of the additional length of the film can be traced to cuts that were made to the 1924 version in almost every shot. Koszarski describes how the beginning and the end of scenes were trimmed, in order to "speed up" the film. However, more exciting was the discovery that the Austrian version contains shots that are missing in the American one - shots/countershots, intertitles - and furthermore shows differences in its montage (i.e. the placing of the individual shots within a sequence). All this indicates that Die Rache der Berge constitutes the oldest and most completely preserved material of the film.