白色荣光最终篇地狱犬的肖像

　　故事发生在某知名企业，以收到的一封电子邮件拉开序幕。这封电子邮件将会从根本上威胁到企业的生存，好不容易才查出了警视厅公安部的一个警部与这家企业有着密切的关系，但是，特别监察官却企图竭力隐藏可供查明真相的线索。为了调查案件真相而被提拔的，是即将被革职查办的白州胜彦(椎名桔平饰)和秋吉宗贵(窪塚洋介饰)二人。
　　专门调查警察组织内部犯罪的特别监察官室，对某个危险人物进行了调查。他就是警视厅公安部警部的石卷修次。由于他与大型胶片制造商——DAITO公司相勾结，并且与中国黑社会组织的关系等等，一直令人怀疑，说不定哪天就会引发足以导致警察机构崩溃的爆炸性新闻。
　　为了掌握石卷的动向，警察厅特别监察官室长——御代田警视正，决定起用二个将被革职查办的警探对警察组织内部进行调查。这两个警探就是白州胜彦和秋吉宗贵。白州胜彦——在毒品交易现场射杀嫌疑犯后，拿走作为证据的现金。秋吉宗贵——有女装癖，在警视厅盗窃女警制服。
　　与此同时，DAITO公司本部收到了一封奇怪的电子邮件恐吓信，送信者署名“溺水的鱼”。电子邮件上宣称：如果不能满足信里的要求，不但DAITO公司本部，就连其设在东京都内的DPE照相馆也将受到毁灭性的打击。虽然这样的要求让人感到不可思议，但是这种威胁根本无法判断其真伪。DAITO的四个照相馆的显影液箱里都被掺入了漂白剂，顾客的胶卷也因此全部报废了。罪犯的手段虽然周到、完善，但又不同于一般的恐吓企业犯罪。“溺水的鱼”的目标并非是金钱，而是指名要求DAITO公司的管理层高级职员，到来往行人众多的地方，自己进行有损自己尊严的行为。鉴于这些高级职员们的爱社精神，他们不得不流着泪、可怜兮兮地在众人面前一个个地活活丢丑……
　　某个星期五的夜晚，石卷在富有才气的图像艺术家——冈部哲晃所经营的俱乐部举办的特色娱乐活动“同性恋之夜”上露面了。为了潜入调查，不太情愿的白州和略显几分兴奋的秋吉假扮成一对同性恋情侣，混进了这个狂热而令人窒息的俱乐部……
　　意外的悬念一个接一个地明朗化了，白天展开了激烈的枪战，白州和秋吉潜入了混杂着各种人物、各种欲望的大都市黑社会组织中，在他们面前发生了令人震撼的事件……

　　《我是你的眼》改编自法国畅销小说《点字之心》，备受瞩目的法国古典音乐美少女亚莉克·丝薇洛特跨界领衔，以自身经验完美诠释主人翁的精湛琴艺，以及备受瞩目的法国超萌新星尚史丹杜巴克（Jean-Stan Du Pac），并集结法国凯萨奖男星帕斯卡艾勒柏（Pascal Elbe）《夏日时光》男星查尔斯贝林（Charles Berling）等实力派演员，是继《贝利叶一家》后，法国影坛2017年最新的感人力作。

　　哥德，太平间的驼背者，由于驼背和丑陋的外表，经常被人取笑，而他去一直爱着病重的女孩，伊尔丝，当伊尔丝死后，愤怒的他杀了那些取笑他，亵渎伊尔丝的美丽的人，并且之后便消失了，而医院的奥尔拉医生却在禁止的情况下仍然做着非法的实验，并且答应帮助哥德重新让伊尔丝重生，究竟还有什么 可怕的事会发生呢？

　　讲述了一位母亲在女儿遇难后，从不相信到逐渐接受现实勇敢地活下去的故事。

　　纽约警察局的一名警察在一次事故中被“杀害”。死亡是伪造的，他被纳入组织治疗，致力于通过在外面工作来维护宪法。Remo将成为治疗的执行部门(刺客)，并从Sinanju的大师Chiun学习一门古老的韩国武术...........

　　山崎（堤真一饰）打算抢银行，他盘算了一通十全十美的计划。正当他打算行事时，突然从银行中走出了装束一模一样的另一组劫犯。但一不留神劫犯被汽车撞飞，装满现金的皮包无意中落入山崎手中。
　　山崎被误认为是劫犯同伙受到追捕，好不容易逃离追捕的山崎刚想松口气，手中拿着的刀子却不小心刺死了一名女美容师。他开始承受恐惧和自我谴责，后来又离奇地环境评估会上发表了一通长篇大论。
　　同时，他丢弃的头套引发了黑帮老大的死亡，失去组长后黑社会村田组势力削弱，三名成员无意中杀死了敌对派系的年轻头目。倒霉的山崎和黑帮分子们将如何解脱呢？

　　拥有天赋的玛丽莲在追梦途中遭受了接连二三的打击，与演员生涯渐行渐远。一个偶然的机会让她决定重新振作起来，并在与自我的抗衡和挣扎中渐渐找到了属于自己的舞台。导演圭洛姆·加里尼曾凭处女作《男孩们和吉约姆》横扫法国凯撒奖五项大奖，片中更有凡妮莎·帕拉迪丝加盟。影片获得第30届东京电影节最佳女演员奖。

　　著名的希腊神话故事，特洛伊城的巴利斯王子，爱上了美丽非凡的海伦，并不顾一切的将她带回了特洛伊城。谁知海伦本是巴斯达国王的爱妃，愤怒的巴斯达下令向特洛伊城发起进攻，一场残酷的战争拉开了序幕。英勇的希腊士兵如潮水涌向特洛伊城，结果无功而返，慌乱中，遗留下一匹巨大的木马。兴奋的特洛伊城士兵只顾高兴地庆祝着希腊士兵的撤退，对希腊的木马却完全视而不见。夜幕降临了，许多全副武装的希腊士兵悄悄地从大木马的腹中钻出来，向特洛伊城大举进攻……

　　Two differences between this Austrian version and the generally available American version are immediately obvious: they differ both in their length and in the language of the intertitles. The American version is only 1,883 metres long - at 18 frames per second a difference of some 7 minutes to the Austrian version with 2,045 metres. Whereas we originally presumed only a negligible difference, resulting from the varying length of the intertitles, a direct comparison has nevertheless shown that the Austrian version differs from the American version both in the montage and in the duration of individual scenes. Yet how could it happen that the later regional distribution of a canonical US silent film was longer than the "original version"?
　　The prevalent American version of Blind Husbands does not correspond to the version shown at the premiere of 1919. This little-known fact was already published by Richard Koszarski in 1983. The film was re-released by Universal Pictures in 1924, in a version that was 1,365 feet (416 metres) shorter. At 18 frames per second, this amounts to a time difference of 20 minutes! "Titles were altered, snippets of action removed and at least one major scene taken out entirely, where von Steuben and Margaret visit a small local chapel." (Koszarski)
　　From the present state of research we can assume that all the known American copies of the film derive from this shortened re-release version, a copy of which Universal donated to the Museum of Modern Art in 1941. According to Koszarski the original negative of the film was destroyed sometime between 1956 and 1961 and has therefore been irretrievably lost. This information casts an interesting light on the Austrian version, which can be dated to the period between the summer of 1921 and the winter of 1922. Furthermore, the copy is some 200 metres longer than the US version of 1924. If one follows the details given by Richard Koszarski and Arthur Lennig, this means that, as far as both its date and its length are concerned, the Austrian version lies almost exactly in the middle between the (lost) version shown at the premiere and the re-released one.A large part of the additional length of the film can be traced to cuts that were made to the 1924 version in almost every shot. Koszarski describes how the beginning and the end of scenes were trimmed, in order to "speed up" the film. However, more exciting was the discovery that the Austrian version contains shots that are missing in the American one - shots/countershots, intertitles - and furthermore shows differences in its montage (i.e. the placing of the individual shots within a sequence). All this indicates that Die Rache der Berge constitutes the oldest and most completely preserved material of the film.

　　故事讲述看似平凡却珍藏着撼动一切记忆的各自以不同面貌生活的三姐妹的故事

　　尊尼在回家不幸撞上十八轮的大货车，死里逃生，昏迷了五年，在桑恩维萨克大夫的治疗下，终于醒了。撞伤后的尊尼，变成有奇特的超能力，不但能预测护士家失火，也能看到大夫的过去，顿成镇上的风云人物。

　　未到30 岁的茑哲一朗，竟有动人毅力，走到堪称日本最后之秘境的四国德岛县祖谷地区，展示非凡人文视野。这是春菜踏进成人阶段前的人生仰望，作为交通意外的遗孤，命运要她被农夫收养，在美丽山区成长，以为身世扎根，其实心灵与无数外来者一样飘荡。茑哲一朗寓剧情于纪录中，泛看祖谷民生。从农耕到筷子制造业，从猎鹿到反对隧道通车，皆指涉内在归属寻觅及外在生态变迁。坚持行将烟没的菲林拍摄，邀河濑直美演出是个相认，不但是后褔岛醒觉，更勇敢追寻岛国命脉。