为了筹措争取女儿明蒂监护权官司的资金，理查在怀抱星梦的女演员莎夏的介绍下，加入一场长达24小时的舞台剧演出，希望借此获得高额的奖金，但理查却万万没想到，他即将参与一场真枪实弹的血腥屠杀秀……。
《干花》这部风格强烈的「艺术黑帮片」制作于任侠电影黄金时代的开端，以强烈反差的黑白摄影及武满彻诡异的配乐，带领观众梦游石原慎太郎原著的「仁义」地下世界。 作为松竹新浪潮的一员，篠田正浩则是自觉地离开片厂，走上独立制作的道路。篠田的《乾花》有趣的地方，可能是见到本是文艺小生的池部良，如何开始转型成为一位「任侠」。虽然在这部电影中，他还是一个典型的石原慎太郎太阳族小说的迷惘主人翁，但走上罪犯的道路后，他很快就成为「昭和残侠」的一员。日本的黑帮片，可能是把罪犯神话化的极致了。 《干花》，这部筱田正浩的新浪潮时期的作品，改编自石原慎太郎的原著。这部小说和另外一部石原慎太郎作品《太阳的季节》的出现，给新浪潮中重要一类电影立下了“太阳族电影”的名字。这部冷酷迷人的电影所展现出来的虚无主义情绪似乎比大岛洼的成名作《残酷青春物语》还要强烈得多，技术也更高超得多。 除了以自身阴郁的黑白摄影对原著进行的视觉呈现所散发出的独特气息，它仍残留着石原慎太郎太阳族电影——文学作品的印记。不过在此番中，通常发生在小说男主人公身上的反叛与虚无情绪被转移到了另一位神秘、迷人、疯狂、麻木、空洞、绝望的年轻女孩身上，而男主角却几乎成了黑色电影的经典形象——一个没有希望和生存目的的孤独杀手，迫不得已不得不继续在这条充满陷阱的路上走下去。男女主人公，刚欲建立起来的感情联系在这个危险和绝望的世界中迅速被自身的惰性和冷酷的外部世界撕裂了，还来不及清醒地确认自身的存在与悲剧感。 筱田正浩所采取的绝不是一种类型片的拍法，他的这部审视战后日本社会心理形态的作品，有着强大而深沉的批评力量。它是内敛的、阴郁的、冷酷的、无声尖叫的、像夜本身一样富于沉重的压迫感的。筱田正浩对人在一种极端主义的处境中性与爱的歧化的、隐性的表现，有一种独特的眼光和品位，他的作品既有政治和社会眼光的深度，并且似乎总是无法剥离的，又有人性基本层面上的批判视野的力度，他不像典型的桃色片电影导演那样官能化地聚焦于身体摹写的原欲自身，也绝不是一位禁欲风格的社会学或人类学纪录者，他擅长改编文学作品的才能使它成为一位将社会立意的内在主题寄寓在美不胜收的视觉语言和具有诱惑力的文学叙事上的美学拓建设者；他的作品的形式与思想结合的完美总是让人久久陷于震憾。
郊外，发生了一起肢解女尸的案件，死者是一个身怀有孕的未婚少女。此后，类似命案又接连发生，而且手法类似。女警官金密云（廉晶雅 饰）与男警官姜太勋（池珍熙 饰）在调查中发现，罪犯的作案手法跟一个在押死刑犯申贤（曹承佑 饰）如出一辙。但是，问题在于在深牢大狱中的他并不具备作案可能性。于是，他们决定审问此人，希望可以找到破案线索。 然而，女警官金密云对于这个囚犯怀着极其复杂的心情，因为她昔日的恋人就是因为在抓捕这个嫌犯时自杀身亡的，对此，她一直耿耿于怀不敢面对现实。年轻的姜警官开始并不了解，但是在相处中慢慢体会到她的伤痛。然而，在对抗死刑犯申贤的过程中，两个人却先后走入了一个静心设计好的圈套之中……
电影讲述与家人一起前往菲律宾旅行的强力班刑警偶然要去找逃亡到菲律宾的朋友过程中发生的故事
邋遢潦倒的中年大叔筱田良多（阿部宽 饰）是一名私家侦探，早年间他作为作家出道，然而自从处女作之后就再也没有令人称道的作品问世。他满腹牢骚，自视清高，绝不愿为了钱去创作没有“灵魂”的作品。现实生活中处处为钱发愁，拿到钱后又转瞬扔进赌场，全然没有指望。母亲淑子（树木希林 饰）独自住在团地，在老人家的眼里，再差劲的儿子也有别人无可比拟的优点。良多原本拥有美满的家庭，只不过前妻白石响子（真木阳子 饰）再也无法忍受他的作为，离婚后带着儿子真吾（吉泽太阳 饰）另外过活。好不容易与儿子见上一面，良多父子以及随后赶到的响子在淑子家中团聚。台风袭来，他们被迫留在充满着往昔回忆的奶奶家过夜。 喧闹却又平静的夜晚，有些事情悄然改变……
故事发生在1994年的纽约，和大多数叛逆青年一样，卢克（乔希·佩克 Josh Peck 饰）和家人之间的关系跌落到了冰点，终日无所事事的他整日在街头徘徊，靠着贩卖大麻赚点零花钱。和大多数心理医生一样，斯奎尔斯（本·金斯利 Ben Kingsley 饰）自己也有一大堆剪不断理还乱的麻烦事，他和卢克之间唯一的枢纽就是大麻——斯奎尔为卢克提供心理诊疗，而卢克则用大麻来回报他。同是江湖沦落人，随着时间的推移，卢克和斯奎尔斯之间产生了一种奇妙的信任和友谊。 卢克一直暗恋着同班同学斯蒂芬妮（奥莉薇·瑟尔比 Olivia Thirlby 饰），同时，外表开朗乐观的斯蒂芬妮也对卢克情有独钟。令卢克没有想到的是，斯蒂芬妮那没有血缘关系的父亲不是别人，正是他的“老主顾”斯奎尔斯，一段有笑有泪的混乱关系就此展开。
此片是Rain入伍前主演的最后一部作品，号称韩国版《壮志凌云》。 影片翻拍自1964年申相玉导演的以625战争为背景的空战影片《红色围巾》。 空军特殊飞行队号称“黑色猎鹰”的飞行员泰勋（郑智薰 饰）在空中表演中使用了被明令禁止的飞行技术“无引擎减速”，把现场搞得一团糟，桀骜性格也令领导深感头痛，索性借此将他“下放”到“21战斗飞行队”。在队内，泰勋结识了同期生侑珍和后辈锡炫，并慢慢适应了新环境的生活。然而，泰勋和对内号称“狙击之神”的哲熙总是起争执，终于两人为尊严名誉而战的F15K飞行决战中，泰勋首次遭遇失败。随后，他与机械队最出色的机械师世英组成一队，筹谋参加“Boramae空中射击比赛”，借此恢复自尊心。某天，一架不明敌机突袭首尔上空，毫无准备的21战斗飞行队与其展开了殊死搏斗，虽然损失惨重，但到底控制住了局面。整个半岛陷入了更大的阴谋漩涡，21战斗飞行队最后下令执行特别作战计划——R2B：返回基地。7分钟的决战，在此一举……
Afghanistan 2014. While troops are on the verge of withdrawal, Captain Antarès Bonassieu and his section are assigned a control and surveillance mission in a remote valley of the Wakhan, on the Pakistan border. Despite their determination, Antarès and his men gradually lose control of what is supposedly a calm sector. Then one September night, soldiers in the valley mysteriously disappear.
上世纪90年代末东北爆发大规模下岗潮，女性失业尤为严重。很多女人听说当法国保姆能赚钱，便不惜背上巨债出国。到巴黎后发现求生无路，只好去“站街”。比利时导演奥利维耶偶然遇到她们，进行了长期调查，并找到王小帅任监制，以此拍摄出电影《下海》。
某年，土耳其大军压境，被围困的英国小城内，亨利剧团正在搬演吹牛大王拜伦·慕乔森的故事，岂料戏的中途慕乔森（John Neville 饰）真身到场，他宣称这次战争完全由自己和土耳其苏丹的一个赌局引起，凭借四名本领高强的仆从，慕乔森席卷土耳其皇室宝库，苏丹因此开战。话音未落，土耳其的炮火摧毁了剧场，慕乔森动员群众用衣裙制成热气球，带上剧团主之女萨莉（Sarah Polley 饰），踏上寻求四名仆从的历险。二人抵达月球，从月球之王手中救出飞毛腿，又在维纳斯（Uma Thurman 饰）的支援下拉走大力士，最后在巨鱼腹中汇合神枪手与顺风耳。五人来到战场，慕乔森引领仆从们战胜岁月的侵蚀重新焕发神力，大胜土耳其人……慕乔森的故事讲完了，剧场里的观众在他的带领下涌出城外，发现胜利真的奇迹般降临。
A devastating pandemic sweeps through New York City on Black Friday, and one by one, basic services fail. Within weeks, society collapses into chaos, and the government activates The Division, a classified unit of self-supporting agents. Leading seemingly ordinary lives among us, Division agents are trained to operate independently of command when all else fails. In Tom Clancy&♯39;s The DivisionTM: Agent Origins, four newly activated agents must serve as civilization&♯39;s last line of defense after a man-made virus devastates New York City. Based on the video game by Ubisoft®, this action-packed film introduces the world of The Division to fans of Tom Clancy movies.
一群把腳踏車掛上路燈的狂野少年，一位有強迫症的女人，三個拿著真槍真彈、在週末夜玩俄羅斯輪盤的酒友，加上總是在街角鬼吼高唱的唐氏症少年，組成了這部奇異而帶點哀傷的佳作。導演一鳴驚人的首部長片，精準而幾近「偽紀錄片」式的場面調度，透露了創作者對電影媒體比說故事更有野心的企圖：讓電影成為社會的實驗室。
