杀人狂

　　故事讲述在1950年代的伦敦，一个孤注一掷的好莱坞制片人要把一出广受欢迎的西区戏剧改编成电影，但此时发生了剧组成员被谋杀事件。因此，一个厌世的探长（山姆·洛克威尔 饰）和一个过分热情的新手警察（西尔莎·罗南 饰）游走在伦敦迷人的戏剧圈和肮脏的地下世界，陷入了令人费解的侦探故事中。

　　1910年夏天，法国北部的斯拉克海湾。多起游客的神秘失踪事件为当地笼上了不安的氛围。Machin警长和他精明的副手Malfoy共同展开调查。他们被卷入一场奇怪而危险的爱情故事中：一方是鲁莽的Ma Loute，行为怪异的渔人之家的长子，另一方则是年轻淘气的Billie，她是富有的里尔没落贵族Van Peteghem家族的女儿。他们奇异的爱情扰乱了两个家庭原来的节奏。

　　这天无数往来于曼哈顿与新泽西州的海底隧道的美国民众像往常一样在隧道内抱怨着交通堵塞，岂料死神正在步步逼近。隧道内一辆装满化学物品的卡车意外发生了爆炸，强大的冲击力使得隧道坍塌了，出入口都被堵死了。此时，隧道内一片火海，弥漫着有毒烟雾，河水也在不断涌进，无数无辜的市民们能做似乎只有等死。
　　救援队其实早到了，然而隧道被封，里面的有毒烟雾肆虐，救援人员迟迟不敢贸然动手。十万火急之际，出租车司机、前救援队队员骆查（西尔维斯特•史泰龙 Sylvester Stallone 饰）挺身而出了。他从通风口爬进了隧道，他稳定住了隧道内众人的情绪，带领大家开始了生死逃亡。

　　一百年前，黑白默片风靡日本，大人小孩都为之著迷。俊太郎（成田凌 饰）常常鑽进戏院偷听免费电影，不管是邦片还是洋片，总能将辩士的口吻模仿得唯妙唯肖，「旁白辩士」是俊太郎自幼的梦想，长大后却沦落为「冒牌辩士」，分散观众的注意力，再让小偷趁机闯空门。在某次差点穿帮的过程中，他带著赃款逃到小镇戏院「青木馆」，戏院裡有醉汉辩士、花美男辩士还有肥宅辩士等各种不同风格的辩士，加上电影放映师、乐师以及小气老闆夫妻带他畅游电影幕后世界，但小偷集团、热血警察紧追不捨，童年一起看电影的初恋女孩也跟著现身，还有镇上那新开幕的时髦戏院，老闆的女儿也疯狂地爱上了他，俊太郎的青春恋爱梦该何去何从……

　　一个年轻的女孩儿发现自己罕见的消化系统失调症在一场严重的事故后奇迹般地治愈了。电影改编自Christy Beam的小说《Three Miracles From Heaven 》

　　影片描绘了年轻富农安德烈的人生。安德烈受过教育，聪明又强壮。他的妻子克鲁特为人温柔且宽容。他们一起购入了一个荒废的农场，想要在这里开始新人生。他们的邻居佩尔鲁粗鲁又拒绝合作。安德烈想要和佩尔鲁一起修水渠，却始终矛盾不断。佩尔鲁还杀害了他的猎犬，甚至布置现场让安德烈无法控诉他的罪行。安德烈认为佩尔鲁是个彻头彻尾的无赖，一心寻求报复，克鲁特则总是从中调停丈夫和邻居的矛盾。岁月流逝，“正义”成为了安德烈心中最重要的事物，可这份“正义”却只为他带来了孤独。

　　一场洪灾让澪和儿时玩伴野江失散。父母双亡的澪流落街头，大阪料理名店天满一兆奄的老板娘阿芳收留了澪，而且发现澪极具料理天分。就这样，12岁的澪在天满一兆奄开始学习厨艺。不料，一场大火烧毁了店铺。澪和老板娘来到江户，在一家名为鹤屋的料理店帮忙。但最初澪的料理并没有得到客人的喜欢，相反还惹怒了客人。虽然得到老板的安慰，但是因为大阪与江户两地口味不同，澪对自己的料理水平失去了自信。在几次受挫和经由浪人小松原及永田医生的点拨和帮助后，澪悟出了大阪和江户饮食的差别，做出了改变。改良后的食物得到了肯定，但很快就被其它店铺模仿，于是澪开始思索真正属于自己的味道 。

　　An intimate portrait of the life and work of the original "celebrity chef," Wolfgang Puck.

　　电影改编自日本高中老师，同时也是编剧的畑澤聖語以其教学生活经验为基础创作的讲述校园暴力的同名舞台剧《想见你父母》。讲述初二学生自杀并留下遗书，根据他的遗书上列举的学生的名字，加害学生的父母们聚集在学校，和学校方面就受害者的遗书展开了激烈的争论。

　　【幕后制作】
　　拍摄动机起于一九五四年轰动一时的近江绢系公司的女工罢工事件。不过电影则改以大学女生抗争学校不合理的束缚为主线。京都的正伦女子大学是一所思想保守，培育学生成为贤妻良母的大学，对于学生的私生活予以严历的管束，与男学生交往者一律以退学为惩。其中泷冈富子是位外向奔放的女孩因与男生交往而受到退学的处分，村野明子是学校经费捐赠人之女，却站在与家庭相反的立埸，在学校发表左翼的激动言论，煽动学生响应反封建运动，由于明子的做法过于激进终遭失败，最后由于出石芳江之死终于引了学生群起抗议的高潮， 藉此争论。导演木下惠介也表达了左翼学生往往陷入人性弱点无法自拔的观点。本片曾可说是十几年后全球性学生运动的预言作品。而由某些角度看一九六O年前后，大岛渚导演的新左翼激进作品中也可见本片的影响。本片除了描述对封建教育的憎恶，反映社会问题外，抒情场面也优美突出。

　　Slam，大致可以翻译成“诗喃”，对大多数人来说或许是一个陌生的名词。这是一场艺术运动，起源于1986年，美国诗人Marc Smith希望能让诗从精英主义的高阁走下来，让诗歌的阅读更普及并且更加有趣，诗喃由此诞生。诗喃创作者不需要考虑统一的格律，只需要根据自己对生活的观察和感悟用他们喜欢的文字和风格表达出来，这一种超越，让诗喃本身承载着自由、开放、平等、分享的意味。
　　如何进入这个自由狂放又诗意的世界？导演Marc Levin在《Slam》这部作品中，从黑人街头文化、帮派文化、说唱文化（注：诗喃不是说唱，而是比说唱更自由的形式），进行切入，讲述了一个通过自我思考和自由表达，最终达至自我发现、自我救赎的故事。通过镜头，我们将与男主人公一起，走过黑人街区、监狱、城市街头、诗喃大会，在命运面前求索，一步步走近生活与内心的真实，并以此为源，化为蓬勃而真挚的诗喃。
　　诗喃的表演形式非常纯粹，没有服饰、没有布景、没有音乐，整个过程仅靠诗喃者的声音与肢体语言进行表达。舞台、诗喃者、观众三个元素即构成了这个简单、自由、原生的场域，乃至于，当诗喃的精神深入骨髓，连日常的对话，都可以化律动的诗喃，绽放出语言美妙的流动性。而随着影片的深入，相信你会在最后的演绎中，感受到诗喃者的自我挖掘诚挚脆弱如赤裸婴儿，诗喃者的情感澎湃汹涌野生如荒岛巨浪。那是简单如一、一即是全的彻底的生命表达。

　　Peter Fonda is a commercial director going through a bitter divorce, so he decides to take an LSD trip...